lunes, 29 de septiembre de 2014

5° A visitó el Museo Kosice





El museo cuenta con cinco salas y obras de Kosice de todas las épocas y todos los estilos. Documentos históricos, fotografías, maquetas, videos, libros y revistas.


Como todo artista, a Gyula Kosice le inquietaba que sus obras comenzaran a dispersarse por vía de la venta a compradores privados o donaciones a museos.
Prontamente aspiró a que las obras puedan permanecer siempre a la vista del público, en un lugar ad hoc, convenientemente cuidado.
Para el 2005 este deseo se cristalizó en la inauguración de su museo privado, remodelando parte de su viejo taller en el barrio de Almagro (que aún sigue activo) y destinando más de 100 obras para su patrimonio en exposición permanente.

El Museo Kosice se abre al público los días jueves y viernes por la mañana, con entrada gratuita, contando con guía especializada.

Se organizan visitas guiadas para particulares y grupos a partir de edad preescolar, incluyendo jardines infantiles, escuelas primarias y medias, institutos terciarios y universidades, talleres y grupos en general, hasta 35 personas.

Datos de Contacto:
Taller-Museo:
Barrio de Almagro, Buenos Aires, República Argentina.
+5411 - 4867-1240
gyula@kosice.com.ar


Biografía


Nació en el seno de una familia Húngara, en la ciudad de Kosice, 1924. Llegó al país a los cuatro años de edad. Naturalizado argentino. Escultor, plástico, teórico y poeta, es uno de los precursores del arte de vanguardia cinético lumínico. Estudió dibujo y modelado en academias libres.
Cofundador de la revista "Arturo", 1944.
Röyi, primera escultura articulada y móvil, 1944.
Cofundador de arte concreto-invención, 1945.
Publicación de Invención (esculturas móviles, teoría y poemas), 1945. Fundador del Movimiento de Arte Madí, 1946. Autor del Manifiesto Madí, 1946.
Aparición de ocho números de la revista "Arte Madí Universal".
Creación de estructuras lumínicas, 1946, con gas neón utilizado por primera vez en el plano mundial.
Exposición de Arte Madí, representando a la Argentina en el Salón des Réalités Nouvelles, París, 1948.
Creador de la escultura hidráulica, introduce el agua como elemento esencial de sus obras, 1949. Por primera vez, utilización del agua, en el plano internacional.
Padre de la Ciudad Hidroespacial, ya preconizada en la revista "Arturo" (El hombre no ha de terminar en la Tierra).
Ha realizado esculturas monumentales, recorridos hidroespaciales, hidromurales, et-cétera.
Publicó 15 libros de ensayos y poesía. Intervino en 40 exposiciones individuales y más de 500 muestras colectivas. Ha sido distinguido con el grado de "Caballero de las Artes y las Letras" por el gobierno de Francia en 1989, y en 1991 realizó su exposición retrospectiva en el Museo Nacional de Bellas Artes.
Ha recibido el premio a la Trayectoria en Artes Plásticas, otorgado por el Fondo Nacional de las Artes, 1994.
Premio Di Tella - Premio Konex. 1997 Ciudadano Ilustre de la Ciudad de Buenos Aires - "Anticipaciones" Centro Cultural Recoleta.
Participa en la Exposición "Big Bang", Centro Pompidou, París, 2005.
Sus obras figuran en museos y colecciones privadas de la Argentina, América Latina, Estados Unidos, Europa y Asia.

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